卡拉特拉瓦 | 给结构以诗意，让建筑飞起来！
Created
Dec 16, 2022 07:55 AM
专栏
人物
内容标签
国家
事务所
“建筑绝不是静止的，相反应该说建筑是运动的物体。”
——圣地亚哥·卡拉特拉瓦
众所周知，一个建筑的完成离不开多个专业的协同：建筑、结构、设备、室内等等，而其中，建筑师与结构师往往对建筑的最终落成起着决定性的作用。
建筑师负责造型与功能，结构师负责安全与稳固。
而这两者之间的合作往往会经历一个友好交流（互相吐槽） 的过程，建筑师会吐槽结构师的审美、结构师会抱怨建筑师的天马行空，总之两者既是离不开的伙伴，又是相爱相杀的冤家。我们所熟知的许多造型惊艳的建筑背后除了建筑师的创意灵感，也少不了结构设计师们的辛苦计算。
那么你会问：有没有那样一个人，既拥有建筑学的艺术天赋，又精通结构的计算与分析呢？这样的话，就不用经历互坑的过程了...
这样的神人屈指可数，大家比较了解的西班牙建筑大师高迪就是一个。而在当代，能够将建筑和结构结合的最好的，当数高迪的老乡：卡拉特拉瓦。
一、卡拉特拉瓦其人
卡拉特拉瓦全名圣地亚哥·卡拉特拉瓦·巴利斯（Santiago Calatrava Valls），西班牙建筑师、雕刻家，被人称为“ 建筑诗人”。
圣地亚哥·卡拉特拉瓦 Santiago Calatrava Valls
卡拉特拉瓦于1951年出生在西班牙的瓦伦西亚市，他曾经的理想是成为一名艺术家，父母觉得他有潜能，就送他前往巴黎就读美术学院。然而当他1968年抵达时正是学生抵抗运动的高潮，发现课程取消之后他就回到巴伦西亚，在家乡的建筑学院攻读了建筑学本科和城市主义研究生课程。1975年毕业之后，他又前往瑞士苏黎世的瑞士联邦理工学院（ETH）从事土木工程的研究工作，博士学位论文研究的是“关于空间框架的可折叠性”课题。
ETH博士课题 “可折叠的空间结构”
“可折叠的空间结构”通过杆件和节点的机械变动设计出能折叠的三维空间结构。对于这个课题，他将形体变幻和结构稳定放在同等重要的位置，认为建筑须运动、结构能伸展。
IBA大厅设计方案：“机械蜻蜓”，1979年
1979年他为IBA大厅设计了一个方案，既像飞翔的机械，又像是玩具、雕塑的建筑，其中诸多因素昭示着动感。
毕业后他在苏黎世创立了属于自己的建筑和土木工程事务所，开始了自己的建筑和工程实践，卡拉特拉瓦在雕塑、建筑、结构、城市规划方面的多重教育背景，为他日后的创作打下了基础。
二、卡拉特拉瓦的作品及其特点
歌德说”建筑是凝固的音乐，但是卡拉特拉瓦的建筑，不再是凝固的乐章，他打破常规，让建筑处于一种“不动之动”的巨大张力中。建筑师和工程师的双重身份，让他对结构和建筑美学之间的关系掌握得非常好。
阿拉米略桥 Alamillo Bridge
里斯本东方车站 Estação do Oriente
索菲亚王后艺术歌剧院 Palau de les Arts Reina Sofía
除此之外，卡拉特拉瓦总能捕捉到生命体霎那间的动态美，熟练地运用建筑仿生学的原理勾勒出建筑的外形，从结构和运动中创造出一种如诗的光影形态，营造出其独有的艺术王国。运动的结构形态，不仅体现于整个建筑的结构构造，还潜移默化于建筑的每一处细节之中。同时，卡拉特拉瓦又仿佛如同杂技演员和娴熟的舞者，通过形体上的隐喻，讲述生命的秩序。
有时他的建筑是一只飞鸟.....有时是一个大眼球....有时是雄健有力的翅膀.....有时是深海遨游的大鱼.....
密尔沃基美术馆
Milwaukee Art Museum
这是坐落于美国威斯康星州的密尔沃基美术馆，一座以动态结构辅助形成的状似“海鸟”的建筑。卡拉特拉瓦特意把遮阳的百叶窗做成翅膀的形状，当日光不断变化，纤细的羽毛片就会随时跟着阳光调整自己的角度。通体全白的美术馆，像一只扑腾着翅膀的大白鸟一样柔美壮观。
而整个室内的空间几乎通身纯白，阳光透过“羽毛间隙”倾泻而下，被纯白的内部空间反射，入目的干净敞亮使人愉悦。
卡拉特拉瓦以他对混凝土的熟练运用以最简单、最朴实的结构功能，造就了极其雅致而壮丽的美。
Department of Science and Innovation
作为佛罗里达州理工大学新校区的第一幢建筑，科技创新大厦需要包含教室、会议礼堂、研究实验室、办公楼域等功能分区，但在外形上，卡拉特拉瓦将其规整地拼成了一条大“飞鱼”。
同样是利用百叶窗模仿成翅膀的创意，但校园大厦的要比密尔沃基美术馆的更板直一些。外部排列有序的向外伸展的拱形结构骨架是该大楼的设计的特点之处。建筑仿佛骨胳一般，单体的排列组合，大型的体量，给人一种强烈的视觉冲击。
更有趣的是，“翅膀”的调节方式也更多样：可以是绷直翅膀的滑翔状，也可以是常规的扑腾翅膀状，仿佛真的是一个生命体。
City of Arts and Sciences
西班牙的瓦伦西亚艺术科学城是卡拉特拉在家乡完成的一系列作品，整个建筑群仿佛来自于外星世界。整个科学城由三个部分组成的，分别是：天文馆、科学馆（菲利佩王子艺术科学宫）和歌剧院（索菲娅王后大剧院），在歌剧院、科学馆、海洋馆组成的大型规划区域之间是跳动的天光与水色。
在科学城天文馆（L'Hemisfèric）中，卡拉特拉瓦将人体器官的仿生运用到了极致，这座建筑被设计成了一只张开的巨眼形状，而它的外观也被人形象地称为“智慧之眼”。天文馆顶部是一系列密集的混凝土拱顶，罩着球状的天文馆。
主楼静止的金属结构与活动的部分形成鲜明的对比：在罩的一侧，一个巨大的门上下开启与闭合，露出里面的球形天文馆，就像是一张一合的眼帘。建在浅水池中的天文馆，在夜幕的和灯光的衬托下越发地迷幻。
这个作品非常明显地模仿了人眼，设计灵感也是来自于卡拉特拉瓦早期的动力学雕塑作品，不得不说，逼真得让人害怕...
而科学馆（菲利佩王子艺术科学宫Museu de les Cièncie）的设计灵感来自于大自然，以不对称的连续树林和叶脉为设计理念，结构设计巧妙的诠释密林树干，挺拔强硬的纹理清晰有序。
而索菲娅王后大剧院（Palau de les Arts Reina Sofía）看上去像是一艘远航的太空船！闪闪发亮的砖块覆盖了整个大剧院的表面，使其外表如同悉尼歌剧院一样能在白天和夜晚发光。
当然，很多人觉得这个像武士的头盔，也有很多人觉得这个很像龟壳哈哈哈， 那么你觉得呢~
Kuwait Pavilion
卡拉特拉瓦将科威特亭设计成了一双可以开合的“木质手”。当手指相交时，便形成了一个封闭的空间，手指打开后则形成一个开敞的广场。交叉的双手像虔诚的祈祷，表达对大自然的敬畏。
旋转大厦
Turning Torso
他不只是简单的用形态仿生，而是用形式将生物结构的张力，拉力，压力表现出来，保证力学的合理化。这栋旋转大厦模拟了人的9节脊椎，保证了每一户的采光，使得旋转大厦成为了全世界最受喜爱的摩天楼之一，也成了瑞典的地标建筑~
世贸中心枢纽地铁车站
World Trade Center
建在“911事件”遗址上的世贸中心交通枢纽，设计概念称为“眼窗”，据说设计灵感来自于一副画：从一位孩童手中释放的鸽子。白色建物外观矗立在金融区世贸中心1号大楼等摩天大楼之间，因为其特殊的设计和造型被CNN评为2016年9大新地标之一。
肋条之间的玻璃可以引入自然光线照亮整个建筑，在每年的9月11日，以及短暂的春秋季节中，“眼睛”—— 可移动的顶棚 将朝天空张开。
以色列纪念塔
Technion Obelisk
“纪念塔”位于以色列理工学院的主干道上。方尖碑是为了纪念拉塞尔贝里，一个人道主义，销售企业家和慈善家。确切来说这个不算数建筑而是一个大型的可移动雕塑，中间是一根粗的钢管，外部由224根不锈钢棒覆盖成表皮，而这些外部的钢棒可以通过液压系统移动，从而产生收缩生长的动感。
三、卡拉特拉瓦的其他作品
卡拉特拉瓦职业生涯早期主要致力于设计桥梁和火车站，其设计将土木工程项目的地位提升到了新的高度。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。
1984 年,他为巴塞罗那奥运会设计了巴德罗达桥（Bach de Roda Bridge），也正是这座大桥的建造确立了他在国际上的声誉。
桥梁由中间的行车道和两侧的行人通道组成，虽然可以用更简单的方法来实现，但卡特拉瓦拉这样的设计美学包含了结构的细节和展示，从而构筑和创造体验空间。
1992年塞维利亚世界博览会，当地委托卡拉特拉瓦建造设计了阿拉米略桥(Alamillo Bridge) ，跨度200米，长4公里，其大胆的形式和充满活力的运动方式引起了国际公众对它的关注。
这座桥有六条车道，中间有一条人行道。它长250米，在桥的一端有一个倾斜的支柱。卡拉特拉瓦认为这座桥不仅是桥梁，而且是景观的一部分，是城市系统中的重要特征。作品完美地反映了卡拉特拉瓦的建筑方式，始终以创造轻巧的形式为导向，这种轻巧的形式传达了运动和技术创新的理念。
前面说了那么多建筑都是可以动起来的，那在桥梁设计上，卡拉特拉瓦同样也不满足于静态的，所以他又开始“搞事了”：设计能动起来的桥梁。
2001年卡拉特拉瓦在阿根廷马德罗港设计了一座步行桥，因为其造型优美，从远处看，桥身小巧玲珑，通体白色，很像一个穿着白色长裙的窈窕淑女，又酷似跳着探戈的女人脚上的高跟鞋，所以被大家称为女人桥（Puente de la Mujer）。
