见筑｜建筑的缺失：Pezo Von Ellrichshausen的几何哲学
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Dec 8, 2022 06:17 AM
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今年在坎培拉落成的Less Pavilion; from dezeen
2002年，曾经共同在康奈尔、哈佛等高校任教的建筑师Mauricio Pezo 和 Sofia von Ellrichshausen一同创立了Pezo Von Ellrichshausen工作室，此后他们一直专注艺术与建筑，在智利的南部工作、生活。
Mauricio Pezo and Sofia von Ellrichshausen portrait; Photo by Mauricio Sofia, from dezeen.
这两位艺术家善于从艺术的形式与构成中寻找建筑创作的灵感，并通过绘画来表现空间的感受。他们常常从简单的图形语汇中寻找塑造空间的可能，运用色彩与视觉艺术来表达观者身处空间其中的感受。在16年双年展上大放异彩的Pezo von Ellrichshausen接受采访时，Pezo说：
“我们一直以来的立场：建筑无需多言。"
Our position is that
architecture doesn't need any explanation
Pezo Von Ellrichshausen的几何空间研究; from Architectural Review
从01年的XYZ Pavilion到成立初期的诸多小住宅项目（2007-Wolf House，2006-Marf House，2005-Farm House, 2004-Poli House, 2003-Rivo House），Pezo Von Ellrichshausen以高度标准的几何图形作为规范空间的尺规，逐渐发展并用他们独特的表达方式（艺术品般的建筑绘画和雕塑般的空间质感）模糊了艺术与建筑的边界，游走在各自的定义之间，并且尝试重新定义艺术与建筑的许多基本元素，探索将二者融合的更多可能。
“我们日常的生活被繁琐且大量的信息淹没——社交新闻，政治动态，经济危机——以至于我们往往忽略了我们所在的空间，真正的建筑体验是建立自然、时间和我们的手足肌肤之上的。”
Base Form - Circles /圆
最基本的几何图形语汇一直以来都是Pezo Von Ellrichshausen工作室关注的重点，也是他们建筑中最重要的元素，其中，“圆”可以算得上他们创作的起点之一。
Infinite Motive；Image：Pezo Von Ellrichshausen
在2016年威尼斯双年展中，Pezo Von Ellrichshausen工作室展出了他们的一个像迷宫一样的展馆。整个展馆由10个大小不一的圆筒重叠而来，这些深蓝绿色的筒装体量紧挨彼此，相互重叠，创造出了一个紧闭又开放的复杂系统，也为身处其中的观者带来不同的观感体验。
Vara Pavilion，Pezo Von Ellrichshausen，2016威尼斯双年展；Image：Pezo Von Ellrichshausen
这个项目的设计非常的概念化，但同时它又是可被触摸、可被感知得到的，因为建筑师想要在这块场地上创造出一种他们对周遭事物的理解和感知——“当你在试图理解你所见之物的时候，你同时也在感受、体会，在经历一种你无法避免的体验。”
Vara Pavilion，Pezo Von Ellrichshausen，2016威尼斯双年展；Image：Pezo Von Ellrichshausen
一个个圈围合又开放，身处其中又似乎身处其外，构筑物之中与之外的空间都已不能被一刀切得单纯划分为“内部”或“外部”空间，而两位建筑师也用了非常具有哲意的语言来形容它们的作品：“它们是，一系列在空间外部之内的外物。”（Exteriors within other exteriors）
其实这个充满了艺术性思考的项目延伸自他们在2015年于智利展出的名为——“Infinite Motive”的实验性探索。当时，两位建筑师带领利贝雷茨工艺大学（Technical University of Liberec）的学生们一起共同完成了这个项目，最终在České Budějovice当代艺术展览馆（Gallery of Contemporary Art/House of Art）里展出。
Infinite Motive 展览；Image：Pezo Von Ellrichshausen
在这次试验中，他们用了许许多多个尺寸不同的圆圈，经过重复、堆叠、切分，创造出了一个蜿蜒曲折的建筑构造。建筑师首先通过绘画来进行尝试，再从绘画发展到空间的演变和实体的模型，圆的元素也从画中的10个圆，发展到项目里的100个。
Infinite Motive Concept diagram；Image：Pezo Von Ellrichshausen
建筑师和同学们想要在这个项目里探索建筑实验的边界与潜力，他们想要探寻当一种单一的建筑，也是绘画元素——“圆圈”，在经过不断地重复、堆叠后，建筑会变成什么样子。绝大多数的圆形都在切割、组合后变得更加复杂，而这些造型各异的形状也向人们展示了空间形状和尺寸变化的各种可能。
Infinite Motive 展览; Image:Pezo Von Ellrichshausen
Base Form - Cylinder
圆柱 ：丈量的尺度
在Kingston Upon Hull 广场上，“圆”这一要素由弧形的片墙发展为完整的柱筒。在这次的设计中，建筑师用16根圆柱形的镀锌钢构件，以4X4的排布方式，整齐地摆放成一个阵列，柱筒阵列矗立在由石块铺砌的广场上，对着天空和周围开放着。
Hall Pavilion；Image: Pezo Von Ellrichshausen
Hall Pavilion 平面图；Image: Pezo Von Ellrichshausen
直径2米，高6米，每一根柱子都是可使用的空间，且各自有着朝向不同的入口。建筑师通过一种介于大地艺术与奥普艺术之间的方式，利用镂空的方形肌理、金属材质的自然光影和规律的网格，将这16根柱子组合成一个统一的系统。此外，瑞士艺术家 Felice Varini 还在这些构建中绘制了三个不同主题，而这些立体绘画也只能在人朝向精确的视线时才能被看到。艺术家将二维的白色绘画涂在雾面镀锌钢板上，自由的形体悬浮在教堂中央走道的中轴线上，与柱体重叠、交错，昭示着自身的复杂性。具有工业特性的材料表面与手工涂画混合在一起，冲淡着结构与装饰的界限。
在某种视角下能被看到的立体绘画；Image: Pezo Von Ellrichshausen
Hall Pavilion 圆柱阵列；Image: Pezo Von Ellrichshausen
作为一整个系统，这个圆柱阵列是向周围开放的，但作为独立的构建，其中的圆柱又是相对封闭且独立的，这样独特的处理方式也被延续到Pezo Von Ellrichshausen随后的作品中。
Hall Pavilion 圆柱单体图纸；Image: Pezo Von Ellrichshausen
Base Form - Cubes
方 ：更多元的可能
Casa Cien住宅；Image：Cristóbal Palma
pezo von ellrichshausen 在2014年时完成了一座完全由“方形”元素构成的建筑——casa cien，一座位于智利康塞普西翁的独栋别墅。这座从里到外充满着方形元素与形态的建筑坐落在一处茂密的小山坡上，眺望着远方优美的风景。
建筑的外形看上去酷似一座瞭望塔，由一系列堆砌的方形混凝土单元体组成，这些方形的体量通过组合、分隔，形成了倒T型建筑中两个不同的形体——在底部的长条型的扩展式方体，以及上部正方形的集中式方体。
Casa Cien住宅；Image：Pezo Von Ellrichshausen
建筑师一共设计了12个方形基础构建，每一个构建的方形空间都被分隔成不对称的4个部分，当它们朝一个方向进行排列组合时，便能够得到一个完整、流动，并且便于划分功能的空间。同时，内部空间的秩序也因为这些重复的片墙不被断地强化，一层层分隔，加深内部方形空间的纵深感。上部正方形的集中式方体经过堆叠形成了一个垂直的体量，这个小型“塔楼”的上下空间由螺旋楼梯连接，每一层的空间功能各有不同，但都因开放而中性的空间为其居住者带来自由的体验。
12个方形基础构建；Image：Pezo Von Ellrichshausen
内部空间中不断被强化的进深感；Image：Pezo Von Ellrichshausen
Base Forms - Composition
几何美学 - 不止建筑
除了圆与方单一的应用，Pezo Von Ellrichshausen 同样也熟练地掌握着将它们两同时组合运用在同一构建中，以及其他几何形制在空间搭建中的法门，这一点能够在他们在智利最新的项目智利INES创意中心中得到验证。
智利INES创意中心，圆与方的相融；Image：Pezo Von Ellrichshausen
不止是建筑，在2019年RIBA：Beyond Bauhaus 的展览上，Pezo Von Ellrichshausen 运用包括圆、方、三角等在内的数种几何图形，与不同颜色的颜色组合，给人视觉与美学上的双重体验，让我们再一次见证了几何与建筑组合的无限可能。
Beyond Bauhaus, Modernism in Britain 1933-1966 展览现场; Image: Edmund Sumner.
之所以叫“超越包豪斯”（Beyond Bauhaus）是因为这次展览不止是关于包豪斯美学，更包含了包豪斯精神，以及建筑师在其间中融入的建筑思考与哲学精神。建筑师把展陈空间被设计成一个开放式的结构，他们没有在空间里加入任何一片墙体，而是根据展览馆里原有三根柱子的体积、间距比例，以及位置，另外增加了十二根柱子，构成一个独一无二的多柱式室内空间。每一根柱子凭借其规整的形态和所处的秩序，柔和且完整地融入整个空间，为整个展览空间增添了许多层次。这些色彩鲜明的柱子不仅填满了室内空间，还划分出不同的观览路径，被印上文字与介绍，承担起了导览的作用。
Beyond Bauhaus, 设计概念与12根立柱结构；Image：Pezo Von Ellrichshausen
除此之外，这些柱子还有加重要的作用——也许是从Hall Pavilion 的圆柱中收获的宝贵经验，在Beyond Bauhaus的展览中，柱子它们不再是镂空封闭的立柱空间，而是变成了储藏、展出展品的空间。
Beyond Bauhaus, 设计概念与12根立柱结构；Image：Pezo Von Ellrichshausen
同时，它们还是观者观赏、阅读、理解这些充满包豪斯精神展品的媒介。建筑师一共使用了三组混合色填涂空间中的柱子用以区分陈列中的包豪斯原始材料，并且将这些档案资料全都以倾斜的状态装入涂刷了不同颜色的柱子中。
Beyond Bauhaus, 不同颜色与观看窗洞；Image：Edmund Sumner.
尽管与中世纪广场上的柱子一样显得内在封闭又对周遭开放，但这些在展览空间中色彩各异的柱子，在这一次却被各种几何形剪切出形态不一的窗洞，用以观看柱子内部的展品。通过建筑师为观者所设计的数种观看方式，展品被以一种特定的状态，在特定的视角和位置下被观看。这样一来，这些二位的档案资料便以一种三维的方式被呈现出来，相应地，观者也将在特定的角度，以某种特定姿势来观看这些展品。
Beyond Bauhaus, 观者用不同的姿态在特定视角下观看展品；Image：Edmund Sumner.
对于建筑师而言，这些资料本身并非单纯的某件艺术作品，而是记录艺术作品诞生过程的重要资料。因此，这些列阵般的柱林构成了一个储藏空间，一个开放的、没有边界的档案室。每根柱子的内里空间就像是一个精心布置的舞台，合上背景布，只为展陈物营造出最“包豪斯的”悬浮状态。
「 档案员说 」
Pezo Von Ellrichshausen 将最纯粹的几何图示语言——圆、方、三角作为自己实践的基石，难得地将这些最基本却又最难把控的图形充分、重复，并且巧妙地运用到自己的设计中，与自己的建筑理念融为一体，创造出极具感染力的灵动空间，也让我们感受到了由最简单基本的几何语汇所演变构成的空间会有怎样的无限可能。
有许多设计师都喜欢将不同的语言进行不断地重复、堆叠，以创造出复杂的形态以及丰富的变化。相对于语言或结构单一的构造来说，内容丰富的构造更容易凭借其自身的复杂性而出彩，而pezo von ellrichshausen 却能做到只用简单的一种语汇，构建出复杂且理性、有序的构筑物。也许这些由纯粹语言所组合构成的空间没有太多丰富的形态变化，但往往也是这些最基本的形制，才充满打动人心的力量，创造出纯粹而又极致的空间。
Casa Meri中空间重复但又功能延续流动的序列空间；from Dezeen
在一次作品展览的采访上，Pezo von Ellrichshausen的两位创始人说“我们认为本土建筑的魅力寄生于它与生俱来的感识，独创的精巧，以及它不被察觉的自身性、直觉的、原始的、先天的感觉，它是由自然法律所产生的纯粹的物品，是一种本能。但是建筑又不同于原始的自然，甚至可以说是自然的清晰对立。但是建筑又是缘由的产物，是一种人工的艺术，一种刻意而为之的人工设备。尽管自然是这个世界赋予给人的，但建筑却是按照人为制定的顺序，由动机和目的所构成的。”
Loba House与原始力量共存的水泥屋顶；from Dezeen
设计的缺失在他们的设计中一直被认为是一种非常重要的要素，因为对于他们来说，好的建筑并不在于它的外表，而是在于好的建筑能够让人们体会到空间更多的可能性。或许也正是在这样一种建筑哲学的指导下，他们才创造出了一系列充满了原始直觉的、直接的、纯粹的作品。尽管对他们来说，建筑是一切自然的对立，但他们仍旧凭借自己对建筑、自然，以及这个世界的理解，按照他们设定的规律，将最基本、直接的自然语言组织成为一个个充满理性、秩序，又极具张力、感染力的灵动空间。
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文/草宛子 、编/柒杯
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